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L’écosystème montréalais de l’intelligence artificielle se renforce d’année en année. Le sujet fut abordé plusieurs fois lors du troisième Forum stratégique sur l’intelligence artificielle, organisé le 24 février par la Chambre de commerce du Montréal métropolitain (CCMM). Lors de la première conférence de la journée, Valérie Pisano, présidente et chef de la direction de Mila, et Laurent Charlin, professeur adjoint à HEC Montréal, ont mis la table en parlant de l’avenir de l’écosystème québécois en matière de talents, de recherche et de commercialisation, dans une discussion animée par Michel Leblanc, président et chef de la direction de la CCMM.
Qui aurait cru qu’un jeu vidéo placerait davantage d’importance sur sa programmation que sur sa jouabilité ? C’est pourtant ce que souhaite faire Yan-Simon Martel avec « Graft ». En amenant le joueur à programmer les actions de son personnage, plutôt qu’à en prendre le contrôle, le développeur vise à démocratiser l’art du jeu vidéo. Les processus de création mis en place pour le développement de « Graft » incluent de plus des logiques collaboratives fortes. Entrevue avec Yan-Simon Martel, programmeur chez Phanéron, pour parler de sa ligne artistique, philosophique et éditoriale.
C’est pour déconstruire les schémas mentaux liés à la culture capitaliste ambiante que les Blies Brothers ont conçu « Shock The Monkey ». L’expérience XR de type room scale fait en effet partie d’une campagne d’action à impact social positif mise en place par le duo à travers leurs créations multimédia. Sortant d’une session d’une semaine à l’Atelier Grand Nord XR 2020, ils envisagent de mettre en place une coproduction Luxembourg-Québec afin de produire un premier prototype du projet. Entrevue avec Nicolas Blies, Stéphane Hueber-Blies et François Le Gall, respectivement auteurs-réalisateurs et producteur de « Shock The Monkey », pour discuter du déroulé de l’oeuvre, de sa portée politique et de ses prochaines étapes de production.
Propulsée par Téléfilm Canada, Canada House ramène le côté décontracté légendaire du Canada sur la scène effervescente de SXSW à Austin pour une deuxième année, dans une édition plus riche que jamais. L’initiative réunit sous un même toit les sphères du cinéma, de la technologie et de la musique du Canada afin de mettre en valeur la force des industries créatives canadiennes et de montrer au monde entier ce que le Canada a à offrir en matière de partenariats et de soutien à l’industrie.
Québecor a déposé au Conseil de la radiodiffusion et des télécommunications canadiennes (CRTC) son intervention relative au renouvellement des licences des services de langue française et de langue anglaise de la Société Radio-Canada (SRC) exposant la nécessité que le diffuseur public soit « davantage animé d’une culture de service public que d’entreprise commerciale », tel que souligné dans le Rapport Yale sur l’avenir des communications au Canada.
Le Partenariat du Quartier des spectacles s’associer à Montréal en Lumière afin de présenter la nouvelle installation de Caroline Robert et Vincent Morisset du studio AATOAA, « Habitat ». Réunissant lumière et technologie, « Faux-semblant » des finissants en création médias et médias interactifs de l’UQÀM, et l’installation-prototype « Cascades » de Collectif Blackbox seront également présentées dans le cadre du festival jusqu’au 1er mars 2020.
Navdeep Bains, ministre de l’Innovation, des Sciences et de l’Industrie, et Susan le Jeune d’Allegeershecque, du Haut Commissariat du Royaume‑Uni au Canada, ont annoncé des investissements respectifs d’environ 5 millions $ et 5 millions de livres sur trois ans, pour financer dix équipes interdisciplinaires et internationales qui mèneront des travaux de recherche dans le cadre de l’Initiative Canada - Royaume-Uni sur l’intelligence artificielle.
Poursuivant sa réorganisation et son expansion, le Groupe Juste pour rire souligne l’arrivée de plusieurs nouveaux membres au sein de son équipe marketing et annonce la promotion d’employés qui poursuivent leur croissance professionnelle à même l’entreprise. Toujours sous le signe de l’évolution, le Groupe s’associe avec l’agence mondialement reconnue, Cossette pour revoir l’entièreté de son image de marque.
Après la performance emblématique « Entropia » qui a parcouru le monde depuis sa création à la SAT, Éric Raynaud (Fraction) et Louis-Philippe St-Arnault (Starnault) convient à une nouvelle expérience immersive avec « Ethereal ». Dans cette oeuvre installative, ils approfondissent une esthétique aux influences surréalistes ainsi qu’une mise en scène plaçant le public au coeur de multiples dimensions immersives. « Ethereal » sera présentée dans le dôme de la SAT du 3 au 28 mars 2020.
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