Danse Danse dévoile les spectacles de sa 24e saison

Ebnflōh

• « La Probabilité du Néant »
• Alexandra ‘Spicey’ Landé
• C’est la compagnie Ebnflōh qui lancera le mouvement en salle, avec« La Probabilité du Néant », nouvelle création d’Alexandra ‘Spicey‘ Landé. Huit danseurs de street dance déferlent sur le grand plateau du Théâtre Maisonneuve, où prennent aussi place les spectateurs, unis dans une même proximité. La danse incisive de ‘Spicey’ interroge notre responsabilité individuelle et collective. Brouillant les pistes et jouant des perspectives selon l’œil qui regarde, « La Probabilité du Néant » pose un regard lucide sur notre perception, notre jugement et les conséquences de nos choix ; et rappelle notre formidable capacité de résistance et de résilience.​
• -* 5, 6, 7, 8, 9 octobre 2021 — 20 h
• Sur la scène du Théâtre Maisonneuve

Alan Lake Factori(e)

• « L’effritement des parades »
• Alan Lake
• De retour à Danse Danse, Alan Lake offrira au public une collision des disciplines, clé de voûte de son univers foisonnant. Mystérieuse fête païenne aux images puissantes, L’effritement des parades célèbre les semences et l’abondance. Librement inspirée du mythe de Perséphone, l’œuvre est une odyssée symboliste dans laquelle imaginaires délirants, ambitions érodées et idéaux désenchantés viennent s’échouer.
• 19, 20, 21, 22, 23 octobre 2021 — 20 h
• Cinquième Salle

BJM - Les Ballets Jazz de Montréal

• « VANISHING MÉLODIES – Musique de Patrick Watson »
• Anne Plamondon, Juliano Nunes, Eric Jean
• Ensemble, nous célébrerons le 50e anniversaire des BJM avec « VANISHING MÉLODIES », incursion dansée dans l’univers poétique de Patrick Watson, le musicien montréalais à la voix inimitable. Danse, théâtre, musique et vidéo composent un tableau impressionniste chorégraphié par Anne Plamondon et Juliano Nunes, dans une mise en scène d’Eric Jean. Rythmée par les chansons de Patrick Watson, cette production est un écrin de choix pour les 14 fabuleux artistes-interprètes de la compagnie de danse chérie du public, auxquels se joint une actrice.
• 2, 3, 4, 5 novembre 2021 — 20 h \ 6 novembre 14 h et 20 h
• Théâtre Maisonneuve

Parts+Labour_Danse

• « Efer »
• David Albert-Toth, Emily Gualtieri
• Avec sa danse physique saisissante, Parts+Labour_Danse aborde les thèmes de la perte, la solitude, le rassemblement et le pouvoir transformateur du deuil. Emily Gualtieri et David Albert-Toth explorent les ambiguïtés de l’expérience humaine dans des œuvres d’une intense énergie. « Efer », leur création la plus ambitieuse à ce jour, signifie « cendres » en hébreu, un symbole de finitude comme de renouveau. Sept interprètes investissent l’entre-deux, un espace qui n’est ni ici ni là-bas, entre le jamais plus et le pas encore.
• 16, 17, 18, 19, 20 novembre 2021 à 20 h
• Cinquième Salle

Ballet BC

• « The Statement » (Crystal Pite)
• « Bedroom Folk » (Sharon Eyal)
• « GARDEN » (Medhi Walerski)
  Pour son troisième passage à Danse Danse, Ballet BC réunit dans un même élan généreux Sharon Eyal, Crystal Pite et Medhi Walerski. « Bedroom Folk », chorégraphié par Sharon Eyal, est une œuvre intense et minutieusement synchrone, menée par les impulsions électroniques répétitives d’Ori Lichtik. « The Statement », savoureux dialogue entre mots et mouvements, est du pur Crystal Pite, un imbroglio inextricable où quatre danseurs, autour d’une grande table, dévoilent rapports de force et jeux de pouvoir. Enfin, « GARDEN » de Medhi Walerski, un bouquet de musique et de danse inspiré du Quintette en la mineur op. 14 de Camille Saint-Saëns, fait merveille, distillant une douce mélancolie.
• 1, 2, 3, 4 décembre 2021 — 20 h
• Théâtre Maisonneuve

Hiver 2022

winter guests

• « Story, story, die. »
• Alan Lucien Øyen
• Pour sa première venue à Montréal, winter guests ouvrira 2022 en beauté ! Alan Lucien Øyen fascine par son approche théâtrale du mouvement. « Story, story, die. » nous lance au cœur d’un dialogue aussi captivant que déstabilisant entre geste et parole. Dans « Story, story, die. », Øyen explore l’interdépendance entre l’amour et le mensonge. Une voix ne cesse de poser des questions alors que, dans un décor sobre délimité par une porte et des chaises, sept danseurs exceptionnels passent d’un univers à un autre, habités par des mouvements nets traversés de spirales, de torsions et d’équilibres en suspension. Les scènes s’enchaînent jusqu’à former peu à peu un récit.
• 26, 27, 28, 29 janvier 2022 — 20 h
• Théâtre Maisonneuve

L-E-V

• « Chapter 3 : The Brutal Journey of the Heart »
• Sharon Eyal + Gai Behar
• Impossible de ne pas se laisser emporter par l’énergie contagieuse de la chorégraphe Sharon Eyal, qui transfigure les tourments de l’amour par sa danse furieusement sensuelle. Dans « Chapter 3 : The Brutal Journey of the Heart », œuvre haletante propulsée par l’environnement sonore mixé en direct par Ori Lichtik, neuf interprètes se lancent dans un voyage enivrant à travers les états extrêmes du cœur. Une danse pulsée, riche de tourbillons de corps explosifs, de mouvements de voguing, et de citations de ballet. Les costumes peints par Maria Grazia Chiuri de chez Dior décuplent la sensualité de cette danse à l’énergie fiévreuse jusqu’au climax.
• 9, 10, 11, 12 février 2022 — 20 h
• Théâtre Maisonneuve

Sylvain Émard Danse

• « Rhapsodie »
• Sylvain Émard
  Pour clore l’hiver, Sylvain Émard propose un spectacle-événement qui marquera le 30e anniversaire de sa compagnie, avec une distribution de 20 interprètes, propulsant la danse dans sa dimension libératrice. Sous l’œil du public installé tout autour de la scène, « Rhapsodie » amplifie l’énergie de la masse, les corps mus par une force viscérale. Émard capture la pulsion de vie des êtres qui ne se regardent pas danser, l’abandon subversif des corps sur la piste de danse. Une décharge humaine qui frappe de plein fouet.
• 22, 23, 24, 25, 26 février 2022 — 20 h
• Studio-Théâtre, Édifice Wilder

Printemps 2022

São Paulo Companhia de Dança

• « Programme triple »
• Édouard Lock, Marco Goecke, Cassi Abranches
• Accueillons le printemps avec la São Paulo Companhia de Dança ! Edouard Lock et un somptueux ballet noir. Cassi Abranches et la folle énergie du Brésil. Marco Goecke et son fiévreux pas de deux. Edouard Lock poursuit sa brillante déconstruction du vocabulaire classique avec « Trick Cell Play », mettant en valeur la polyvalence et la dextérité des danseurs, dans un clair-obscur des corps quasi cinématographique, emblématique du style du chorégraphe. La jeune chorégraphe brésilienne Cassi Abranches explore avec « Agora » le concept du temps dans la culture latino-américaine. Enfin, le réputé chorégraphe allemand Marco Goecke revisite le pas de deux final de « L’Oiseau de feu » de Stravinski, la rencontre éphémère et émouvante entre un oiseau qui danse et un humain qui vole.
• 6, 7, 8, 9 avril 2022 — 20 h
• Théâtre Maisonneuve

Côté Danse

• « Crypto »
• Guillaume Côté
• Guillaume Côté, danseur étoile et chorégraphe associé du Ballet national du Canada, clôturera la saison dans « Crypto », spectacle pour lequel il s’entoure de prestigieux collaborateurs. À partir d’une histoire écrite par le librettiste Royce Vavrek, Côté imagine une œuvre qui soulève une réflexion sur la beauté et notre entêtement à vouloir la contrôler. Intégrant un riche paysage musical signé par le compositeur suédois Mikael Karlsson, et des effets visuels étonnants de la compagnie multimédia montréalaise Hub Studio, « Crypto » est le résultat d’une approche collaborative qui confirme une signature forte et surprenante, celle d’un créateur à découvrir !
• 11, 12, 13, 14 mai 2022 — 20 h
• Théâtre Maisonneuve